&esp;&esp;“……《蒙娜麗莎》是一個精力充沛的形象，欣賞這幅作品時，我們不能單純說她是女人肖像，它的意義遠不止一幅肖像畫那么簡單。

&esp;&esp;蒙娜麗莎的目光空洞，好似能穿越一切無所不見、卻又視而不見，想躲避她的目光是辦不到的，但想迎接她的目光同樣也是白費功夫。

&esp;&esp;她那奇異的前額，廣闊得失去了一個平凡人的味道，彌漫在臉上的那種神奇表情，似笑非笑，使人們無法相信這是一張現實的臉。

&esp;&esp;而它的存在，又無法使人們的懷疑進行徹底，她不是因為什么而微笑，臉上自然地呈現出了一種永恒的、無所謂表情的表情。

&esp;&esp;在美學意義上，《蒙娜麗莎》主要在于人物形象所煥發出的人性光輝，在這之前，即使是人的形象，也或多或少帶有宗教氣息，……“

&esp;&esp;伴隨著葉天的講解，貝蒂她們都專注地欣賞著掛在幾米之外墻壁上的《蒙娜麗莎》，每個人都是一幅目醉神迷的表情。

&esp;&esp;此時的她們，對于眼前這幅聞名遐邇的世界名畫，認識的更加深刻了，而不再浮于表面，跟其他大多數參觀者一樣！

&esp;&esp;兩三分鐘之后，葉天方才結束講解，隨即和貝蒂她們一樣，開始專注欣賞這幅最著名的世界名畫。

&esp;&esp;第1324章 狂妄的拿破侖

&esp;&esp;臨近下午六點，走馬觀花式地看完法國油畫館的諸多重要畫作，葉天他們終于來到這個展館最重要的一幅畫作前，開始駐足欣賞這幅著名的畫作。

&esp;&esp;這幅畫作就是《拿破侖一世加冕大典》，盧浮宮最重要的藝術品之一，從誕生之日起，就陳列在盧浮宮，從不容許離開。

&esp;&esp;《拿破侖一世加冕大典》，是法國著名畫家、新古典主義奠基人雅克路易大衛于1805年至1807年之間創作的油畫。

&esp;&esp;雅克路易大衛是法國大革命前后最重要的法國畫家，也是拿破侖的宮廷畫家，畫了很多歌頌拿破侖豐功偉績的著名畫作。

&esp;&esp;同時，他也是盧浮宮的寵兒，是盧浮宮收藏畫作最多的畫家之一！

&esp;&esp;從大畫廊到法國油畫館，葉天他們一路走來，已經看到了不下二十幅大衛的畫作，其中包括《荷拉斯兄弟之誓》、《薩賓婦女的調停》等世界名畫。

&esp;&esp;在這幅《拿破侖一世加冕大典》上，大衛通過自己的畫筆，真實記錄了1804年在巴黎圣母院舉行的國王加冕儀式，具有非常重大的歷史意義。

&esp;&esp;這是一幅鴻篇巨作，油畫尺幅非常之大，寬約93米，高61米，畫作面積達五十多平米，占據了展廳里整整一面墻，極具震撼效果！

&esp;&esp;除了尺幅，這幅畫作還有多達一百五十多個人物，每個人物都有不同的服飾、姿態和表情，每個人物都畫的非常生動，活靈活現！

&esp;&esp;加冕儀式復雜的現場環境、眾多人物所應具有的光影效果、以及復雜色彩層次的把握，都決定了這是一幅難度極高的巨幅人物油畫！

&esp;&esp;從接受拿破侖的委托，去巴黎圣母院現場觀摩加冕典禮，制作加冕典禮全景模型，開始打草稿，直到動筆開始繪畫。

&esp;&esp;為了完成這幅巨作，大衛一共用去了兩年多將近三年的時間！

&esp;&esp;這幅畫作一經面世，立刻引起了巨大的轟動，拿破侖非常滿意，隨即將其收藏起來，陳列在了自己的皇宮里，就是盧浮宮！

&esp;&esp;同時，這幅巨作也成為大衛最著名的代表作，成為了新古典主義一個不可超越的巔峰！

&esp;&esp;在畫作中央，身穿紫紅絲絨與華麗錦繡披風的拿破侖，已經戴上了皇冠，他的雙手正捧著小皇冠，準備往跪在他面前的皇后約瑟芬頭上戴去。

&esp;&esp;約瑟芬身后的紫紅絲絨大披風由兩個貴族婦女提著，在拿破侖背后，坐著羅馬教皇庇護七世，他的姿態和表情看上去頗為無助，只能默認眼前的情景。

&esp;&esp;整個畫作的氣勢十分莊嚴、隆重，畫中人物達一百五十多人，每個人物形象都以精確的肖像來描繪，一絲不茍，非常生動！

&esp;&esp;尤其是拿破侖和約瑟芬，不論是他們的容貌、動作、以及表情、乃至服飾上的刺繡，都經得起用高倍放大鏡仔細觀察，幾乎挑不出任何瑕疵。

&esp;&esp;圍繞在拿破侖和約瑟芬周圍的人，有宮廷權貴、有大臣、將軍、官員、貴婦、紅衣主教、以及各國使節等等。

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